Мартин Гейфорд

Британский художественный критик и историк искусства. Регулярно пишет об искусстве для множества журналов и газет, автор книг о Ван Гоге и Гогене, Микеланджело, Констебле и Люсьене Фрейде.

Мартин Гейфорд изучал философию в Кембридже и историю искусства в Институте Курто Лондонского университета. Он много писал об искусстве и джазе, регулярно публикуясь в газете Daily Telegraph, а также во многих художественных журналах и каталогах выставок. В 1994–2002 годах был художественным критиком газеты Spectator, а затем Sunday Telegraph, после чего стал главным художественным критиком Bloomberg News до 2013 года. Сейчас он снова пишет обзоры для Spectator.

Его книга о Ван Гоге и Гогене в Арле «Желтый дом» (2005) была опубликована в Великобритании и США и получила признание критиков, а на сегодняшний день переведена на пять языков.

Портрет Мартина Гейфорда работы Люциана Фрейда «Человек с синим шарфом» (2005) выставлялся в венецианском Correr Museum и нью-йоркском Музее современного искусства. Одноименная книга о позировании Люциану Фрейду вышла в 2010 году.

В соавторстве с Дэвидом Хокни критик выпустил две книги: «Большое послание» (2011) и «История картин» (2018). Его последняя книга — «Формирование мира», написана в соавторстве со скульптором Энтони Гормли.

Мартин Гейфорд женат, у него двое детей, и он живет в Кембридже. Его можно найти в Instagram: @gayfordmartin.
years of life: 1952 present

Citações

bmwbestfez uma citaçãohá 2 anos
Размер и форма каждой бусины продуманы так, что, вопреки естественным ожиданиям, колонна не кажется сужающейся кверху. Поэтому она остается абстрактной линией в пространстве, почти что лучом света, поразительным образом отрицающим законы перспективы и притяжения».
b3343312028fez uma citaçãohá 2 anos
Вообще-то, на костюме вообще нет краски, кроме очень тонкого слоя жидкости, на которую я положил пыль с пола – я думал о том, как передать фактуру слегка пушистого фланелевого костюма. И вдруг мне пришло в голову взять немного пыли. И видите, как хорошо это подошло к приличному серому фланелевому костюму. Всё это было характерно для Бэкона: прежде всего стремление к осязаемой детали – изображение серого фланелевого костюма должно было выглядеть не просто верно, но так, как будто его можно было верно ощутить, как если бы ласкающие пальцы дотрагивались до «шершавой» поверхности. Стремление к реализму, который должен был активировать нервную систему, являлось одним из основных стимулов для Бэкона как художника
b3343312028fez uma citaçãohá 2 anos
Бэкон благоденствовал в своем беспорядке. Он был необыкновенно тесно связан со своими картинами. Подобно тому, как частицы его окружения попадали на картины, он сам оказывался в краске. Люсьен Фрейд вспоминает: «Фрэнсис всегда смешивал краски на предплечье» (пока у него не «развилась аллергия или что-то вроде, и пришлось прекратить»). Эта привычка, по мнению Джона Ричардсона, привела к отравлению скипидаром, из-за чего он в конце концов перешел на акриловые краски. Как говорят, студент, встречавший Бэкона в тот краткий период, когда художник работал в Королевском колледже искусств (начало тридцатых годов), видел, как он смывал краску с плеч.
fb2epub
Arraste e solte seus arquivos (não mais do que 5 por vez)