D.O.C.A'15 рекомендует

Не инсталляциями одними полнится мир современного искусства. В третий уикенд апреля посетителей DOCA (кому уже есть 18 лет) потрясет закрытый показ короткометражного фильма молодого режиссера Юлианы Сабитовой. Лента без цензуры и прикрас расскажет о том, как сложно отличить настоящие чувства от необузданной страсти. Чувствуют ли люди разницу между этими двумя понятиями, и как увидеть грань между ними?
Герои фильма – просто ОН и ОНА, просто мужчина и женщина. Анонимность главных действующих лиц как бы смещает фокус с личностей на проблемы, с которыми сталкиваются люди. На наших глазах герои пройдут путь от простого влечения до настоящей зависимости друг от друга, и станет неясно, что для них настоящая болезнь.

Премьера фотовыставки космонавта Сергея Рязанского, год назад вернувшегося из полета, состоится на DOCA-2015. Сергей взглянул на нашу планету с высоты 400 км! Биолог по образованию, он сумел увидеть из иллюминатора не только объекты для научных исследований, но и потрясающие космические пейзажи. Сейчас орбитальные съемки – уже не новость, их во Всемирной сети может найти каждый, но фотографии космонавта отличаются от снимков со спутников авторским взглядом. "Тот факт, что МКС облетает Землю 16 раз за земные сутки, – это и плюс, и минус. С одной стороны, ты 16 раз можешь снять закаты и рассветы, с другой стороны, пейзажи сменяются с такой скоростью, что очень сложно успеть их зафиксировать. Вот, например, случайно увидел северное сияние над Москвой. Пока объектив сменил, свет выключил, пристроился у иллюминатора – успел три снимка сделать, но небо получилось «размазанное», город – засвеченное пятно. Сложно успеть при скорости полета 28 000 км/час…" - делится с D.O.C.A фотограф-космонавт.

Член Союза художников России Максим Харлов известен витражом для станции «Madelain» парижского метро, мозаиками для станции метро «Маяковская», ковкой для станции «Славянский бульвар», гравюрами для станции «Сретенский бульвар». Он принимал участие в росписи храма святого Николая в Нью-Йорке. И это далеко не полный перечень его заслуг. Многие его работы созданы из предметов сельского быта. Ножки старинных стульев, грабли и косы, кочерга, детали ткацкого станка или прочие отслужившие свой век вещи – все это может стать составляющей нового произведения Максима Харлова - участника D.O.C.A'15. Вот такой вот ретрофутуризм. Из знакомых деталей он создает объекты, предлагая зрителю включить воображение и пронестись сквозь города, время и события. На вопрос о том, что он хочет сказать своими произведениями, Максим ответил так: «Художник от природы нем! Зато могу показать все с необычной стороны». У него нет рамок, он не придерживается определенных стилей и направлений, это творец с неповторимым видением – свободный художник.

Какие мы, русские? Какими мы были и какими мы стали? Вопросы более чем актуальные в эпоху глобализации. Фотограф Ольга Иванова-участница D.O.C.A дает на них собственные ответы. В серии «Кич-город» представлены снимки прошлого века, или, вернее, фотокарточки из архивов жителей поселка. Тогда люди относились к процессу фотосъемок со всей серьезностью, надевая лучшее платье, принимая определенную позу. Ольга ездила по близлежащим деревням, заходила в дома, знакомилась с прохожими на улицах, переснимала семейные фотоархивы. В проекте она объединила архивные фото и портреты современных жителей, создав связь между прошлым и настоящим, красотой и кичем, реальностью и ирреальностью.
Ольга Иванова посетила много укромных уголков разных стран и заметила отличие деревенского менталитета от городского, его особый колорит. Фотографа интересует тема национальной идентичности и памяти: что значит быть русским, как люди осмысливают свою национальную принадлежность, помнят ли они свои корни и зачем хранят фотографии давних родственников, даже не зная своего семейного древа.
Серия «Кич-город» выставлялась на фестивале «Photoquai 2013» в Париже, в галерях «Calvert22» (Лондон, 2014) и «Mead Gallery» при Warwick Art Center (Лондон, 2015).

Каждый первоклассник знает, что 1+1=2, однако, когда объединяются две творческие единицы, вопреки арифметике результат получается намного больше. Творческий тандем бывшего вокалиста и гитариста группы «Nrktk», участника техно-дуэта «Interchain» Жени Горбунова и солистки группы «Glintshake» Кати Шилоносовой удивляет нас новым жанром, объединяющим концерт, лекцию, «live», под условным названием «дилетантизм».
Для самих не устающих экспериментировать музыкантов это новый опыт. Но успех всех предыдущих начинаний позволяет сделать прогноз: точно что-то невероятное. Катя – единственный российский участник международного музыкального события «Red Bull Music Academy 2014», прошедшего осенью в Токио, участница Московского скретч-оркестра, исполняющего современную академическую и импровизационную музыку. Шилоносова представляет на D.O.C.A свой проект «NV», навеянный и академическим авангардом, и арт-попом 80-х, и японской музыкой, и современной модой, и новыми технологиями. Используя весь этот бэкграунд, Катя создает не только поп-песни, но и пульсирующие эмбиентные текстуры, из которых сегодня состоит половина ее концертной программы. Проект «NV» уже был представлен в Токио, Копенгагене, Амстердаме в эфире «Red Light Radio», в Москве в Институте «Стрелка», в «Dewar’s Powerhouse» на вечеринке с Марией Минервой.

"Это фотопортрет знаменитой писательницы Франсуазы Саган. Всю Европу своими романами перевернула. А оказалась очень простым в общении человеком. Никогда не забуду, как она сидела у меня на коленях и учила меня петь Марсельезу", – рассказывает в своём интревью для D.O.C.A Лев Мелихов, член Союза художников России, выпускник МАРХИ, архитектор. А так же один из постоянных участников Дня Современного искусства. Многим он известен как создатель фотопортретов знаковых для эпохи людей, автор серий вертолетных съемок Русского Севера и Сибири. В этом году он представляет выставку «Посвящение Христо», завоевавшая гран-при 3-го Венецианского фотобиеннале.

На D.O.C.A'15 свой воркшоп организовывает Светлана Спирина, лауреат премии Кандинского. Его участники знакомятся с возникновении и развитием жанра «перформанс» в искусстве. Потребовалось много пространства для реализации творческого потенциала многогранного автора: на нулевом этаже проходит перформанс со всеми желающими, на втором - выставка «Russia, my Terra» (фото и видеоарт), а на третьем - лекция об этом современном жанре. На вопрос: «Почему Вы решили участвовать в этом фестивале?» Светлана ответила: «Потому что я симпатизирую всему, что способствует воспроизводству культуры в широком смысле, в частности организаторам DOCA-2015, которые бросают все свои силы на воплощение масштабного культурно-образовательного проекта».