Для пишущих, для редакторов (расширенная полка)

В шестой главе автор упоминает, что чем дальше он изучает «творческое мышление» (creative thinking), тем сильнее верит, что это просто «мышление». Не нужно дополнительного прилагательного, мышление — и так творческий процесс. Пишете ли вы стихи, отчеты или рекламные слоганы, придумываете ли меню для вечеринок или способы ухода от налогов, создаёте ли поделки в стиле ЖЭК-арт или интерфейсы боевых вертолетов — это всё творчество. И книга Беркуна вам в нём поможет.

Недостатков у неё нет, но особенно впечатляет, что в 70 страниц автор уместил всё, что достаточно знать «делателю», человеку, который придумывает и делает. Что такое «идея», откуда брать идеи, как их оценивать и воплощать, как импровизировать, что такое «хорошо», правила использования обратной связи, как не бояться критики и провалов, не верить в «озарения», работать с мотивацией, восстанавливаться от выгорания.

Роман и Рафаэльсон много лет трудились в агентстве «отца рекламного бизнеса» Дэвида Огилви, причем на ключевых руководящих должностях. А когда много лет зарабатываешь на отличиях хорошей коммуникации от плохой, тебе гарантированно есть, что рассказать про текстописание!

Начав с основополагающего совета «Не бубни» (в смысле — не мямли, не бормочи, не наворачивай бессодержательных слов), авторы переходят к энергичному объяснению, как нам не бубнить. Классический набор: структурированность, короткие предложения и абзацы, действительный залог глаголов, вычищение наречий, более простые слова (в противовес жаргону и канцеляриту) и постоянная проверка, ясно ли выразили смысл.

После этого книга углубляется в особенности разных форматов: емэйлы, презентации, memos, планы, резюме, продающие письма, тексты для сбора денег. Даже если вы их обычно не пишете, вам пригодятся советы вроде «Как говорить "нет"» или «Тяжелее понять, что именно вы хотите написать, чем понять, как это написать». В принципе, работая с «деловыми» клиентами и теми, кто пишет «неформальное», я повторяюсь в объяснениях: хоть авторы разные, а грабли у них одни и те же.

В целом — хорошее разностороннее руководство для неопытных авторов.

Метафору писательского «ящика с инструментами» нам уже приносил Стивен Кинг в своей «Как писать книги». Однако Ворхаус выпустил свой toolbox на восемь лет раньше, в 1994-м.

Что смешно, когда оно смешно и почему оно смешно — вопросы мучительные, если у вас нет чувства юмора, а хочется, чтоб было. Что ж, вот, подготовили для вас аналитическую геометрию смешного: comic premise, comic perspective, tension and release, столкновение контекстов, законы рисования комических персонажей, правило трех... За каждым «гыгыгы» можно обнаружить железную логику или, в случае абсурдизмов, желейную логику.

Может быть, вас сильнее привлекут жанровые техники — slapstick comedy или ensemble comedy — а может, фундаментальные основы вроде «за смехом есть правда и боль» и «когда пытаешься рассмешить всех, не рассмешишь никого». Лишь бы вы упражнения делали старательно, автор их придумал довольно много.

Автор осмотрел всю траекторию от «не могу начать писать» до «кому продать мою нетленку?» и разложил по ней сотни подсказок от классиков и современников, редакторов, сервисов Ridero и «ЛитРес: Самиздат». Получилась вроде бы солянка — смесь форматов «вопрос-ответ», «совет», «признания литераторов», «письма великих», «интервью», подборки и дополнения от самого Апполонова — но что плохого в солянке, тем более густой? Всю кастрюлю разом не одолеть, зато теперь вам больше не нужны телеграмные крошки информации, в «Пиши рьяно…» достаточно подсказок обо всём. Книга, кажется, поначалу намеревалась стать справочником начинающего автора (500+ страниц, 350 процитированных источников) и с трудом удержалась от этого.

Откалибровавшись по беркуновским наблюдениям, вы сразу станете более эффективным писателем. Потому что наблюдает он за тем, что ограничивает, мешает, портит жизнь, и наоборот — за тем, что дает нам энергию, идеи, счастье. Мыслительные процессы, помехи, страхи, эмоции, коммуникации, внимание, ошибки… пишущие люди во всё это с головой погружены, и оптимизация не помешает. Например, первое же эссе «Культ занятости», про отношения со временем, я собираюсь перевести и показывать всем будущим студентам, которые постоянно «так заняты, ох как заняты». Чтоб мне стало не лень переводить — такое случается примерно никогда.

Дремучая чаща для одних читателей, насыщенное интеллектуальное приключение для других.

Читая её, я то и дело вспоминал великолепную «Птицу за птицей», это одного калибра произведения. Отличия «Человека, который съел машину»: меньше места занимают авторская биография и язвительные насмешки над собой, так что больше остается на полезные советы. Меньше развлечения, больше ценных деталей.
Голдберг раз за разом цитирует своего дзен-мастера, но, слава богам, не скатывается в проповедь благости или дешевый мотивационный коучинг. Подробности. Иллюстрации-воспоминания. Терпеливые пояснения. Пожалуй, характеристика «терпеливая без снисходительности» описывает её голос лучше всего.

Книга напоминает о простых вещах. Радоваться себе — важнее, чем делать много и важнее, чем делать идеально; только неидеальное и живёт. Если вам «не пишется», вы не виноваты, но вы можете с этим справиться. Не забывайте получать поддержку и поддерживать других людей, обмениваться эмоциями и исследовать новые области.

Оксана Силантьева — главный российский эксперт по мультимедиа журналистике, а её компания «Силамедиа» непрерывно делает коммерческие и некоммерческие медийные проекты. И благодаря этому длинному практическому опыту в книге собраны все потенциально полезные форматы (от обычного «изображение» до замороченных таймлайнов), первичные советы по ним и ссылки на соответствующие веб-сервисы, где можно состряпать это самое мультимедийное нечто.

Шесть героев: Гоголь, Тургенев, Толстой, Чехов и нелюбимые автором Достоевский с Горьким («Художественный талант Горького не имеет большой ценности», «С этой точки зрения Достоевский писатель не великий, а довольно посредственный…») — можно почитать, как Набоков знакомил с ними​ американских студентов.

Первый текст тут датирован 1959 годом (малыш Стивен учится пугать людей), последний — 1999-м. Есть статьи, записи лекций, несколько рассказов, интервью, предисловие к «Коллекционеру» Фаулза и другие предисловия. По сравнению с «Как писать книги» гораздо больше говорится о страшном и природе боязни, о том, какие существа ползают на окраинах нашего сознания.
Из «более общего» встречается и ценное — например, рассуждения об авторе-бренде или подробное описание, как из идеи вырастает бестселлер, — и обаятельно ветхое (инструкция, как пропихнуть свой рассказ в американские журналы 70-х).

Работа не новая (2011) и компактная, но все ещё стоит внимания, если вы делаете или заказываете маркетинговый (в широком смысле) контент — тематические статьи, видео о компании и т.д. Построить эффективный контент-маркетинг — сложно, и Киссейн как раз обрисовывает, почему так сложно, почему вам нужна целая стратегия.

Автор объясняет, что такое лень мышления и лень воображения, пассивное и активное чтение, почему «настоящее переживание и понимание художественного произведения возможно только при перечитывании», что вредного в «запойном чтении» и т.д. Поварнин считает, что без правильно организованной работы с книгами невозможно ни полноценное образование, ни развитие мышления. Ведь на самом чтении дело не заканчивается — есть обдумывание, проработка содержания, конспектирование и выписки, оценка. Рекомендации «как это всё лучше делать» — прилагаются.

На поверхности это чтиво для восторженных девочек, любимый фильм которых — «Амели», любимый писатель — Коэльо. Уж их не оттолкнешь инстаграмными мудростями а-ля «Миру нужно все, что вы предложите», рассыпанными по всей книге; да что там, они, наборы коротких фраз поверх рисуночков, — и есть книга. Но если, как здесь же сказано, меньше насмехаться и больше восхищаться, удастся заметить дельные подсказки для пишущих о себе и своей жизни. Ведь когда застреваешь в рутине, то кажешься себе менее интересным и трудно выбраться из ощущения «не о чем писать».

Ломая шаблоны, совершая непривычные поступки, проживая интереснее, мы получаем новые впечатления и идеи, то самое «о чём писать».

Я уже привык пожимать плечами, когда очередной учебник писательского мастерства оказывается многословным: приходя за «инструментами», желая шлифовать навыки, получаешь в нагрузку то широченные обобщения о жызни и судьбе, то богатый внутренний мир автора, то лирическо-биографические отступления, то издержки плохого перевода на русский, то саморекламу, то еще какой-нибудь неликвид. Как любит говорить Дональд Трамп, SAD!

Потому свою книгу я превратил в набор инструментов и только инструментов. Тот самый «ящик», описанный Стивеном Кингом: лингвистические отвёртки, разводные филоло-ключи, риторические гвозди и шурупы, пилы и сменные лезвия, свёрла на 10 мм., свёрла на 15 мм., клей, краски, ацетон и пачка инструкций по технике безопасности.

Здесь более тысячи предложений-примеров. Вроде и здорово, но комментарий к каждому из них вынужденно съеживается, иногда это вообще суперкраткое описание приёма, мол, смотрите на цитату и сами понимайте, как и зачем это сделано. Порой приём и эффект действительно очевидны, но не всегда.

Думаю, это книга, которую не стоит читать подряд, запоем, час за часом. Лучше — кусочками, по главам, с карандашом в руке, делая заметки и выписывая примеры, которые ближе именно вам, на мотив которых захочется написать свои предложения.

Единственная задача, внутри которой эта книга наверняка пригодится, — переубедить кого-то, не верящего в Пользу Краткости На Работе. Почему на работе? Потому что автор — бизнес-консультант по краткости коммуникаций, и его постоянно сносит в контексты общения коллег, в продажи, компреды, презентации, иные рабочие взаимодействия.

Также бизнес-консультант Маккормак ничего не говорит про форму, про языковые возможности по сокращению. Только про содержание. «Надо говорить меньше, надо говорить самое важное, не надо говорить того и этого, вообще никогда».

Местами хочется, чтобы «Короче» была короче. Знаю, шутка так себе, ну так я и не шучу.

Джун Касагранде — писатель, журналист и любитель грамматики. Джун Касагранде обожает каламбурить и неологизмить. Джун Касагранде ведет сайт Grammar Underground with June Casagrande. Snobservations — одна из рубрик сайта, а все заголовки книги собраны из филологических шуточек навроде "Are you relatives essential?".

Вы заметили паралеллизм в предыдущем абзаце? Это лишь один синтаксический приём из многих собранных в книге.

Автор — доктор текстовых наук и университетский генерал филологических войск. И он очень любит, непередаваемо сильно любит длинные предложения и технологию кумулятивного синтаксиса, где фразы накручиваются одна на другую, следуя в непредсказуемом направлении, что гораздо более уместно в литературе, чем в текстах вроде этого, но иллюстрировать содержание мысли соответствующей формой я, как и Лэндон, тоже очень люблю, ничего не могу с собой поделать.

Книга очень инструментальна — подробный разбор примеров, обобщения по типам синтаксиса, оговорки, когда требуются оговорки, упражнения для самостоятельной работы. Но чем хуже вы знаете английский, тем труднее будет читать: он и словарным запасом щеголяет как павлин, и семиэтажных конструкций, ясное дело, не стесняется.

Сколько бы вы ни знали, Умберто Эко, мир его праху, всегда найдет, чем вас удивить. Мне всегда казалось, что он просто знает наизусть всю западную культуру (и солидный пласт прочих культур), поэтому способен, начиная разговор в одной точке, логично и закономерно привести его в любую другую точку. Вот и здесь: разговор о литературных героях начинается с семиотического объекта «Анна Каренина», проходит через семантический треугольник «Свойства Обамы», через мистическое свойство raptus, через двойную семантическую референцию и дальше, дальше, дальше.